영화의 저주나 비디오 게임의 시리즈 각색과 같은 것이 있는지 의문입니다. 그보다는 영화 회사, 시리즈 제작자뿐만 아니라 개발자 자신의 측면에서 게임과의 관계의 자연스러운 발전에 대해 이야기하고 싶습니다. 각색에서 라이센스가 흥미롭게 성장하는 사람들을 영화관과 스크린으로 끌어들일 수 있는 이름으로만 취급되는지, 아니면 모든 면에서 일을 올바르게 하려는 관심이 있는지 명확하게 반영됩니다. 불행하게도 보편적인 방법은 없으며 내가 설명한 개발은 시간이 지남에 따라 계속 개선되는 것으로 볼 수 없습니다. 이것은 Resident Evil: The Cure와 같은 시리즈를 만들지 않을 것입니다. 예를 들어 영화 Street Fighter: Legend of Hong Kong 이후에 영화 Silent Hill이 나와야 합니다.
그러나 몇 년 전에는 플레이어뿐만 아니라 일반 청중도 만족시키는 고립된 현상일 수 있었지만, 최근에는 게임 적응에 대한 접근 방식이 더 나은 방향으로 바뀌었고 제작자는 어떤 영화나 시리즈도 판매할 수 없다는 것을 이해했습니다. 심지어 게임. 결국, 이것 덕분에 우리는 Detective Pikachu 또는 Sonic과 같은 좋은 평가를 받은 영화를 얻었고 물론 최근 성공적인 Castlevania, Arcane 또는 Edgerunners가 떨어지는 시리즈도 얻었습니다. 분명히 그들 중 누구도 시리즈의 저자, 게임 스튜디오 및 권리 소유자 사이에 중요한 시너지 효과가 있었던 The Last of Us 시리즈에서 발생하는 것처럼 원본 자료로 민감하게 작업할 수 없었습니다. 결과는 내 예상을 뛰어 넘었고 다른 것이 없다면 The Last of Us는 반드시 걸릴 것이라는 이전 말을 철회해야합니다. 평범한 The Walking Dead의 맥락에서 또 다른 좀비 시리즈로 시청자를 만나면 모든 것이 잘 될 것입니다. 내가 얼마나 틀렸는지 돌이켜보면 재미있다.
시리즈는 게임이 아니고 게임은 시리즈가 아니다
HBO Max에서 9부작 첫 번째 시즌의 첫 두 에피소드를 지금 바로 찾을 수 있지만 나머지 부분에 대한 조기 액세스를 활용하고 전체 시리즈를 미리 볼 수 있었습니다. 세금은 개별 에피소드의 초연 후 즉각적인 인상을 다른 사람과 공유할 수 없거나 아마도 효과나 최종 오디오 믹스 없이 진행 중인 일부 장면을 시청해야 하는 필요성입니다. 그럼에도 불구하고 나는 너무 오래 주저하지 않았고 Craig Mazin이 이 장면과 이 장면에 어떻게 대처하는지 보는 관심에 이끌려 일-아이들-잠자기의 일상적인 루틴으로 시리즈를 탐독했습니다. 게임의 스토리를 아는 것이 나에게 얼마나 걸림돌이 되었느냐고 묻는다면, 나는 거의 전혀 그렇지 않다고 분명한 양심을 가지고 스스로 대답할 수 있다. 이미 처음 두 개의 에피소드에서 게임 개발 리더 중 한 명인 Neil Druckmann이 두 번째로 맡은 시리즈의 작가가 두 미디어의 차이점을 잘 이해하고 있으며 모든 핵심 요소가 양쪽에서 보편적으로 작동할 수 없다는 것을 이해하고 있음을 나타냅니다.
보조 캐릭터의 운명
리뷰에서 이미 언급했듯이 The Last of Us 시리즈는 메인 커플에게만 주목하지 않습니다. 그리고 나는 카메라가 적의 진영이나 다른 사람들의 집단으로 잠시 방황한다는 것을 의미하지 않습니다. 아니요, 시리즈에는 스토리텔링을 반드시 진행시키는 것은 아니지만 대재앙으로 찢어진 세계의 전반적인 분위기를 완성하고 완전히 개인적인 이야기를 바탕으로 구축하는 큰 젖꼭지 역할을 하는 매우 긴 단위가 시리즈에 있습니다. 이렇게 하면 게임 등에서 알고 있는 적어도 세 명의 캐릭터에 대해 더 많이 배울 수 있습니다. 비록 그 정도는 아니지만 Ellie 또는 Joel과 연결될 수도 있고 연결되지 않을 수도 있는 다른 캐릭터에 대해 더 많이 배울 수 있습니다. 이러한 확장은 플레이어의 관점에서 Left Behind의 정신과 유사한 데이터 디스크 또는 확장으로 이해할 수 있습니다.
따라서 게임에서 주로 플레이하고 싶은 동안, 스토리의 고품질 컷신과 전환에도 불구하고 시리즈에서는 폐허 탐험, 사다리 운반, 더 긴 발 움직임 또는 더 높은 정도의 반복 동작에 만족하기 어렵습니다. 통로. 따라서 시리즈의 저자는 플레이어의 관점에서 친숙한 라인을 따라 걷는 Ellie와 Joel의 중앙 쌍에서 일어나는 일보다 역설적으로 훨씬 더 보조 캐릭터의 이야기를 확장하기로 결정하고 중요한 플래시백을 플롯에 추가했습니다. 일반적으로 게임으로 표시할 수 있는 액션과 부분을 줄였습니다. 이것은 시리즈를 시청자들에게 보편적으로 만들 뿐만 아니라 결국 모두가 만족할 수 있도록 스토리 제목의 각색에 접근하는 방법을 완벽하게 설명합니다.
모두를 위한 종말
이 시리즈는 주로 원본 자료와의 연결 고리를 찾고 일부 변경 사항이 있는 모든 것을 비판적으로 보는 플레이어를 대상으로 한다는 점을 간과할 수 없습니다. 물론 저도 이 타깃 그룹에 속하지만, 1회부터 작가들이 변화에 민감하게 접근하고 1, 2회 이야기에 익숙한 나에게 얼마나 새로움을 선사해 주는지 굉장히 뿌듯했습니다. 계략. 감염이 확산되는 방식에 대해 조금 더 알고 싶다면 기다릴 수 있습니다. 긴 수십 분 동안 Joel과 Ellie의 이야기에서만 번쩍이는 캐릭터도 볼 수 있지만 게임과 똑같지는 않았을지라도 뭔가 추가로 배웠다는 느낌으로 떠날 것입니다. 그것은 또한 아마도 비디오 게임보다 훨씬 더 깊은 감정적 영향을 만들어내며, 그 오프닝 장면이 내 눈에 눈물을 흘렸을 뿐만 아니라 다른 여러 곳에서도 눈물을 흘렸다고 말하는 것은 거짓말이 아닙니다. 내 기사를 읽거나 vidcast를 본다면 내가 그러한 것에 대해 지나치게 노출증이 있는 것은 말할 것도 없고 지나치게 예민하지 않다는 것을 알 것입니다. 따라서 예술 작품이 감정을 불러일으킨다면 The Last of Us 시리즈는 스토리뿐만 아니라 자연스럽게 세트와 배우 덕분에 훌륭하게 해냈습니다.
시리즈의 스토리는 게임과 크게 다르지 않습니다. 이번에는 플레이하지 않고 모두 시청할 것입니다.
이미 두 번째 에피소드를 끝냈다면 게임과 거의 일대일로 닮은 일련의 샷을 즐길 수 있습니다. 무너져가는 보스턴의 실제 모습이 전면에 등장했고, 개별 대화나 전체 장면이 게임처럼 펼쳐지며 같은 분위기를 가졌습니다. 또한 개발자는 동일한 색상 팔레트를 사용하고 도시의 점진적인 쇠퇴를 동일한 방식으로 묘사하며 Joel, Ellie 및 Tess가 싸우는 감염자의 묘사에도 중점을 둡니다. 사실 두 번째 에피소드는 게임 테마를 가장 연상시킨다고 할 수 있는데, 이는 동일한 장면이 이후에 발생하지 않는다는 것을 의미하지는 않지만 플레이어가 그러한 느낌을 받을 만큼 노출이 길지 않을 수 있습니다. 그러나 시리즈의 스토리가 게임과 크게 다르지 않다는 것은 여전히 사실이며 이번에는 플레이하지 않고 모든 것을 볼 것입니다. 그러나 이 시리즈가 캐릭터를 직접 제어할 수 있는 부분이 전혀 없는 컷신 모음집이라고 말하는 것은 아닙니다. 아니요, 시리즈의 저자는이 균형을 완벽하게 마스터했으며 차분한 순간은 긴장된 순간과 능숙하게 투여 된 속도로 번갈아 가며 덕분에 감히 말할 수 있습니다. 잠시도 지루하지 않을 것입니다.
조엘, 엘리 등
하지만 가장 힘든 건 당연히 배우들 자신이고, 솔직히 너무 궁금했다. 조엘 역에 페드로 파스칼과 벨라 램지의 캐스팅이 Ellie는 플레이어들 사이에서 강한 분노의 물결을 일으켰습니다. 이전의 많은 경우와 마찬가지로 시리즈의 저자는 자신이 무엇을하고 있는지 잘 알고 있으며 메인 커플에만 관련된 것이 아니라고 차분한 마음으로 말할 수 있습니다. 연기력, 의상, 잘 쓰여진 대화, 등장인물이 처한 상황 등의 조합은 다른 많은 측면과 마찬가지로 매우 잘 어울립니다. 솔직히 이 시리즈에는 다른 캐릭터보다 뒤처지거나 어울리지 않는 캐릭터가 없으며, 이는 The Last of Us의 훌륭한 콜링 카드입니다. 그럼에도 불구하고 게임 템플릿을 기반으로 충실히 따르는 Joel과 Ellie와 함께 가장 많은 시간을 보내게 될 것입니다. Pedro Pascal은 매우 아이러니한 것부터 잔인할 정도로 공격적인 것, 민감하고 공감하는 것까지 모든 위치에서 환상적입니다. 이어 벨라 램지는 엘리가 상황에 따라 빨리 성숙해졌지만 아직 14살이고 여러 상황에 유치하게 들떠 있을 수 있다는 사실을 정확하게 포착했다. 그녀의 눈, 몸짓, 미소, 어떤 개방성에서 그것을 볼 수 있는데, 이는 감정적으로 매우 강하고 긴장된 구절과 번갈아 가며 슬픔, 두려움뿐만 아니라 행복과 사랑의 감정을 소용돌이치게 합니다. 너무 들어가고 싶지 않은 내용은 스포일러 때문에 설명하기 어렵지만, 2화를 보고도 램지어에 대해 확신이 서지 않았다면 다음화를 기다려보자.
출처: HBO 맥스조연 캐릭터에 관해서는 감염을 피한 사람들에게 가장 큰 괴물이 남아 있음을 게임은 이미 명확하게 보여주었습니다. 따라서 그러한 사람들조차도 시리즈에서 당신을 기다리고 있으며 일반적으로 즐거운 회의가 아닙니다. 다른 배우들조차도 – 그리고 이야기가 많은 공간을 제공하지 않는 Tess 또는 Gabriel Luna, Joel의 형제 Tommy로 Anna Torv를 제쳐두고 떠나겠습니다 – 다시 한 번 감정을 불러 일으키는 능력으로 훌륭한 연기를 제공합니다. 유쾌하고 매우 불쾌하지만 The Last of Us에 걸맞게 모든 것이 메인 커플에게만 집중될 것이라고 걱정하지 마십시오. 또한 두 세계를 멋지게 연결하고 시청자-플레이어에게 여러 번 윙크 할 수 있었던 Neil Druckmann도 시리즈에 참여했다는 유쾌한 카메오가 한 명 이상있을 것입니다. 시리즈의 마지막 저명한 캐릭터는 음악 작곡가 Gustavo Santaolalla로, 그의 작품은 물론 게임과 함께 시리즈를 보완합니다. 또 하나야 접착제, 모든 것을 하나로 묶고 시리즈를 완전히 관련성있게 만드는 것은 거의 아무도 많은 것에 방해받지 않는 정식 확장이라고 말할 것입니다. 잠재적으로 누군가를 괴롭힐 수 있는 유일한 것 – 모든 시청자가 게임의 전제와 특히 두 번째 부분의 줄거리를 아는 것은 아니라는 사실을 암시하고 있습니다…
